什么是视频？视频在我们身边无处不在。按照时长、内容、投放平台等标准都可以对视频进行分类。如按时长，视频可以分为微电影、Vlog或短视频与微视频；按照内容，则有生活、美食、知识等分类；按照投放平台，可分为抖音、B站、视频号视频等。目前，我们正处于短视频当道的时代。
什么是Vlog？Vlog即Video Blog，起源于2018年，是一种用于记录生活的视频形式，主打亲切的个性化表达与第一视角的代入感。Vlog中的关键概念是「我」，视频强调「我」的建构与感性表达。想要入门Vlog拍摄，我们可以广泛地参考制作得「标准」的、有着十分规范化制作体系的Vlog（如「央视新闻」频道的Vlog）。
事先的构思可以显著提升视频的质量，同时也能减轻拍摄的负担。以下是几个构思需要注意的点：
1. Vlog拍摄需要脚本，即拍摄要素的构成梳理。完整的脚本包括剧情、场景、人物、镜头、景别、灯光、声音、字幕、道具、时间等内容，日常拍摄可以在此基础上稍微简化。也可以使用分镜的表达来达到类似的效果，分镜更直观详实，但对绘画能力有一定要求。
2. 拍摄需要有明确的主次，把视频重点放在更精彩与重要的环节。不要在出门、下楼等次要动作上浪费太多视频时长。
3. 确认保底画面。在拍摄之前先大致想象会有哪些画面出现，这样拍摄时就能更有针对性，而保底画面拍完后发挥也能更自由。
4. 提前确定视频合适的音乐风格。音乐会帮忙构建画面，如重低音可以让人想到去配合慢动作的镜头。
5.视频封面需要一定的设计。这样可以吸引更多点击率，起到正反馈作用。
在拍摄过程中可以参照以下原则：
1. 拍摄设备轻便，新手建议直接用手机。
2. 使用不同的景别（特写、近景、中景、远景、全景）。通过主体相对于画面的大小调整来突出不同的重点，大幅度动作处适合用来流畅衔接不同景别。
3. 推拉摇移可以增加视频质感。推拉可以实现画面中的细节到全景的切换，是一种很好的悬念设置方式。摇可以在例如大型会场中使用，展现完整场景。
4. 选取拍摄内容时可以参考「叙事感」「节奏感」「冲突感」三个关键词。实现这些效果的常用的技巧有：拆分动作，通过分镜头捕捉更多细节；拆分场景，对场景整体与精彩细节都能刻画到位；逻辑衔接，利用声音与视觉进行引导，增加流畅度。
根据库里肖夫效应，造成电影情绪反应的并不是单个镜头的内容，而是几个画面之间的并列，只有蒙太奇的创作才称为电影艺术。剪辑不只是剪辑软件的使用，更是叙事、逻辑、审美的考验。新手入门剪辑，推荐使用剪映软件，并采用以下三个技巧：
1. Jcut，即通过声音先于画面进入的方式给视频提速，增加紧凑感。
2. 通过统一高度、模糊背景的方式优化B-roll展示（B-roll即铺在主轨道上的其他内容）。
3. 音效的使用不要使听感重复。可以加速改变音高，或多个音效叠加使用。说话的声音大小需要前后一致。
Q：拍Vlog有时候会有「为了拍而拍」的感觉，反而会增添疲惫感，这应该怎么把控？
A：可以在前期做好规划，对过程中什么时候需要举起相机有所准备，其他时候就能放下相机了，这可以减轻很多负担。而且拍的时候不用紧张，即使有些瑕疵，后期也有许多办法解决。
Q：目前许多「高级技巧」都被用到了近乎烂俗的程度，视频制作到底应该如何创新？
A：优质的视频靠的不是特别高超的剪辑技巧，而是在于内核的表达。可以把更多心思放在叙事等其他版块的优化。
Q：不习惯面对相机，而且在街上举着相机拍会感觉比较尴尬，应该怎么办？
A：可以通过在空教室里对着相机讲话来训练，让自己习惯面对相机。路人也不会很在意在街上拍视频，可以放下包袱。不过也不用特别勉强自己，有很多其他的表达方式可以考虑。
